Portrait d'un artiste par lui-même. Parmi les
peintres qui ont pratiqué l'
autoportrait : Hans Baldung,
Pierre Bonnard, Sandro Botticelli, Brassaï, Le Caravage, Paul Cézanne, Marc
Chagall, Jean Siméon Chardin, Jean-Baptiste Camille Corot, Pierre de Cortone,
Gustave Courbet, Lucas Cranach l'Ancien, Salvador Dalí, Eugène Delacroix,
Albrecht Dürer (il fit le premier autoportrait de l'histoire de l'art), Fra
Angelico, Piero della Francesca, Paul Gauguin, Francisco Goya, Jean-Dominique
Ingres, Frida Kahlo, Oskar, Kokoschka, Charles Le Brun, Filippino Lippi, Hans
Memling, Michel-Ange, Edvard Munch, Bartolomé Esteban Murillo, le Parmesan, le
Pérugin, Pablo Picasso, Nicolas Poussin, Raphaël, Rembrandt, Pierre-Auguste
Renoir, Pierre Paul Rubens, Egon Schiele, le Titien, Quentin de La Tour,
Antoine Van Dyck, Vincent Van Gogh, Diego Velázquez, Horace Vernet, Paul
Véronèse, Léonard de Vinci, Francisco de Zurbarán…
… et l'ami du gardien :
Commentaires
L'autoportrait est un bel exercice mais aussi, y a-t-il un brin de mélancolie dans toutes ces images. L'autoportrait photographique est encore plus cruel : une fois, je m'étais ainsi pris au retardateur, le cliché était plutôt bon, je souriais mais à qui ? Ce n'était que machine qui m'avait photographié mécaniquement. Instant de grande solitude.
Et l'autoportrait n'est souvent aussi que notre image de soi inversé dans le miroir d'où cette impression d'étrangeté en se voyant sur une photo puisque nous sommes habitués à nous regarder dans une glace.
Dan,
Je n'avais jamais réalisé que le miroir donnait de moi une image illisible comme ce texte dans la glace alors que la photo donne de moi une image correcte. Mais comme tu le dis on est habitué à se voir à l'envers et donc la vision à l'endroit nous gène. On n'aime pas se voir en clair, on préfère brouiller les pistes. L'autofiction est plus gratifiante que la réalité c'est pourquoi on a autant d'écrivains qui tentent de se recréer dans une miroir en tachant de brouiller le texte.
Les autoportraits de Rembrandt sont bien les seuls tableaux que j'aime de ce peintre.
Je suis de cet avis aussi, mais La leçon d'anatomie est tout de même intéressante. En ce qui concerne La Ronde de nuit, que je n'ai pas aimée en direct à Amsterdam car il s'agit d'un tableau trop massif, je dois reconnaître que le personnage central de droite, d'un blanc crémeux, pivot de la construction du tableau, est assez surprenant.
A quoi bon faire un autoportrait " les autres" se chargent de vous dépeindre ou de vous peindre sans ménagement!
Pourquoi ne pas faire son autoportrait ? "Les autres" se chargent de vous dépeindre ou de vous peindre sans ménagement !
L’autoportrait serait non pas l'image reflet du réel, mais plutôt l'image représentative d'une humeur, d'une vision de soi même, au delà du physique, comme si la peau devenait transparente pour qu'apparaisse l'âme...
A mon avis, c'est à partir de là que l'autoportrait en peinture notamment devient intéressant.
Très belle analyse. Je suis d'accord.
Merci pour cette rétrospective, j'aime beaucoup ce que fait Jacques Oudot!
J'aime aussi le commentaire de JFM.
Mais l'autoportrait n'existe pas qu'en peinture, n'est-ce pas? Aussi en littérature... au cinéma?
Les autobiographies sont des autoportraits en quelque sorte.
A moins que..miroir, autoportrait, double ou projection.
L'autoportrait peut aussi être une occasion pour projeter sur cette image de soi déjà mise à distance une idée tout intérieure, un fantôme de soi, un désir profond.
La subjectivité est maximale dans l'art. Elle doit même, sans ce cadre, être revendiquée.
Cet autoportrait est sombre, triste comme le poême qui l'accompagne...